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Discografía
Integrantes en el álbum
JORGE GARACOTCHE - Guitarra eléctrica y acústica, armónica, percusión, voz y coros
ALEJANDRO FIORI - Guitarra eléctrica y bajo
LUIS BLANCO - Bajo
GERARDO ANTONEL - Batería
Músicos invitados:
CHARLY GARCÍA - Sintetizadores y cuerdas
EZEQUIEL ITZCOVICH - Piano
Integrantes en el álbum
JORGE GARACOTCHE - Guitarra eléctrica y voz
PABLO FARAGÓ - Guitarra eléctrica
ALEJANDRO GIUSTI - Bajo
GUSTAVO LIBUTTI - Batería
Músicos invitados:
JOSÉ OGIVIEKI - Teclados
EMILIO VALLE - Bajo
RUBÉN RADA - Percusión
NORBERTO MINICHILO - Batería
JOSÉ DE LA QUIMERA - Bandoneón
Integrantes en el álbum
JORGE GARACOTCHE - Guitarra eléctrica, percusión y voz
ERNESTO SNAJER - Guitarra eléctrica
DIDI GAUNA - Bajo
KIKE GENTILE PONT - Batería
FABIO JELSKI - Teclados
Músicos invitados:
ANDRÉS VARÁN - Flauta traversa
MARILYN GUALDI - Piano
LILIANA GALLARDO - coros
ADRIÁN JUÁREZ - Percusión
Integrantes en el álbum
JORGE GARACOTCHE - Guitarra eléctrica y voz
EDUARDO LALANNE - Teclados, bajo y programación de máquinas
JUAN CARLOS YACOBONE - Guitarra eléctrica
FABIÁN MANCINA - Teclados
IVONNE RICO - Coros
Integrantes en el álbum
JORGE GARACOTCHE - Guitarra eléctrica y voz
JUAN CARLOS YACOBONE - Guitarra eléctrica y coros
ROBERTO MORENO - Bajo
GUIDO BEREMBLUN - Percusión
MARCELO ARONSON - Batería
Músicos invitados:
LITTO NEBBIA - Teclados y coros
MARÍA JOSÉ CANTILO - Voz
NORBERTO MINICHILO - Batería
Integrantes en el álbum
JORGE GARACOTCHE - Guitarras, piano, strings y voz
DARÍO “Moroco” FRESONE - Bajo y programación
DANIEL GONZÁLEZ - Percusión, teclados y coros
KIKE GENTILE PONT - Batería
Músicos invitados:
LILIANA HERRERO - Voz
GUILLERMO CIDES - Stick
EUGENIO SORIA - Bandoneón
BRUNO CECCONI - Shakuhachi
MALENA GARACOTCHE - Piano
FRANCISCO HUICI - Saxos
DAMIÁN FERNÁNDEZ - Guitarra
MOXI BEIDENGL - Sonidos electrónicos
Integrantes en el álbum
JORGE GARACOTCHE - Guitarras, bajo, sequencer y voz
GABRIEL HERRERA - Piano, teclados, samplings y voz
DANIEL GONZÁLEZ - Piano, teclados, percusión y coros
Músicos invitados:
WALTER MALOSETTI - Guitarra eléctrica
OSVALDO “Marinero” MONTES - Bandoneón
JOSÉ OGIVIEKY - Piano
DITO PUGLIESE - Batería
BETO TAKARA - Shamisen
EUGENIO SORIA - Bandoneón
FERNANDO BELLINI - Bajo
NICOLÁS VOLDKIN - Batería
BRUNO CECCONI - Flauta china
Integrantes en el álbum
JORGE GARACOTCHE - Guitarras y voz
GABRIEL HERRERA - Teclados
DANIEL GONZÁLEZ - Bajo, percusión y coros
CÉSAR CARRERAS - Batería y coros
Músicos invitados:
KIKE GENTILE PONT - Batería
FERNANDO BELLINI - Bajo
FRANCISCO HUICI - Saxo
NICOLÁS HASHIMOTO - Shamisen
Integrantes en el álbum
JORGE GARACOTCHE - Guitarras, bajo y voz
GABRIEL HERRERA - Teclados, voz y coros
DANIEL GONZÁLEZ - Bajo, percusión y coros
CÉSAR CARRERAS - Batería y coros
Músicos invitados:
EVA FIORI - Voz
MARCELA TORRESI - Voz
DIEGO SOUTO - Stick
JORGE SENNO - Steel guitar
LUCAS DE CARLO - Bandoneón
SANTIAGO FARYNA - Bandoneón
ALVAR LLUSÁ-DAMIANI - Violín
NICOLÁS HASHIMOTO - Shamisen
Integrantes en el álbum
JORGE GARACOTCHE - Guitarras, bajo, voz y coros
GABRIEL HERRERA - Teclados, bajo, voz y coros
DIEGO SOUTO - Stick
DITO PUGLIESE - Batería y percusión
Músicos invitados:
MALENA GARACOTCHE - Voz en “Carmencita”
JORGE GONZÁLEZ - Batería en “Los lanzallamas” e “Invisibles”
GERMÁN JESELSOHN - Contrabajo en “El seguimiento”
FEDERICO KERSNER - Bandoneón en “El seguimiento”
MATÍAS LEZANA - Bajo en “Trucos”
JOSÉ DE LA QUIMERA - Bandoneón
Biografía
El grupo nace como consecuencia de las coincidencias musicales de tres personas que participan del curso de canto que se daba en el Sindicato de Músicos en el año 1978, en aquel entonces intervenido por la dictadura militar. Adriana Leiva, voz; Jorge Garacotche en guitarra y voz y Roberto Miranda, en flautas y voz. De inmediato se les agregan Luis Blanco como bajista y Marcelo Ferrán en batería. En este mismo año se producen los primeros recitales de Canturbe en teatros de Buenos Aires mostrando en ellos, principalmente, su veta acústica y su poesía urbana. Meses después se produce un cambio importante en la banda: se van Adriana y Roberto e ingresa el guitarrista Alejandro Fiori. La música del grupo da un giro muy fuerte hacia lo rockero sin dejar su tinte urbano, los arreglos se emprolijan y las armonías más pulidas y creativas realzan aquellas melodías rockeras-tangueras. Dos meses después se aleja Marcelo e ingresa en batería Gerardo Antonel. Allí el grupo se afianza, se define y se muestra en varios teatros de Buenos Aires con su propuesta mucho más consolidada. La prensa local comienza a marcarlos como uno de los grupos nuevos con mayores perspectivas dado la originalidad y el estilo definido de las canciones, a la vez que realza su aire renovador dentro del marco del rock urbano. En 1979 Canturbe multiplica sus actuaciones agrandando así su público que los sigue fielmente por teatros y pubs céntricos. El productor Horacio “Gordo” Martínez, el primer productor que tuvo el Rock argentino en la época del fundacional grupo Los Gatos, se conecta con los integrantes de Canturbe con la idea de llevarlos a una discográfica. Aparece en escena otro productor histórico: Fernando Falcón y es de su mano que el grupo llega al primer disco. Se graba en los estudios Edipo, de ocho canales, el técnico es Julio Presas y llevan como músico invitado al tecladista Charly García, por aquel entonces integrante de Seru Giran. Charly es uno de los referentes más importantes del Rock argentino y había dado muestras de conocer muy bien de qué se trataba aquello del Rock Urbano. El álbum debut se graba en los finales de 1979 pero recién aparece en octubre de 1980 y es publicado por el sello Phonogram, a través de su filial Mercury. El disco recibe críticas excelentes de parte de la prensa rockera y suena bastante seguido en los pocos programas de radio que difunden rock, es que la dictadura militar tenía prácticamente marginado al rock local y lo había reducido a una elite muy fiel, pero elite al fin. En 1981 Canturbe puede salir del circuito de Buenos Aires y comienza a recorrer los suburbios de la ciudad, así como también llega a varias localidades de la provincia de Buenos Aires y al Uruguay. En 1982 se da un hecho trágico para el país: La guerra de Malvinas. En medio de semejante locura la dictadura militar, demagogia en mano, decide prohibir la difusión de música en inglés y entonces el rock puede saltear la solapada censura a la había sido condenado y aparece en todos los medios mostrando su arte, su visión tan particular. Canturbe es uno de los grupos que comienza a sonar insistentemente en varias radios merced a la decisión personal de algunos programadores que llevan el rock argentino rumbo hacia una difusión masiva que jamás había disfrutado. El gran público descubre que detrás de la música meramente comercial y vacía que la dictadura promovía se esconde algo mucho más cercano, original y representativo. Esto fuerza tres reediciones del disco que se llamaba simplemente Canturbe, ya que su título original “El vuelo de los olvidados”, había sido censurado por la discográfica por hacer alusión al tema de los muertos y desaparecidos víctimas de la dictadura más feroz que conoció la Argentina. Esto cierra un capítulo en la historia de la banda. En 1983 Jorge Garacotche decide agregar a la temática del grupo lo que estaba experimentando musicalmente: un mayor acercamiento al tango, el candombe y la murga. Se suceden varios cambios de músicos y finalmente cuando llega el segundo álbum los integrantes son: Jorge, en guitarra y voz; Pablo Faragó, en guitarra; Alejandro Giusti, en bajo y Gustavo Libutti en batería. El disco se graba en los estudios Moebio, en 16 canales, el ingeniero es Roberto Aldonis, Enrique Londaits es el productor artístico y como músicos invitados participan: José Ogivieky (teclados), Emilio Valle (bajo), Rubén Rada (percusión), Norberto Minichilo (batería) y José de la Quimera (bandoneón).
El material sale en octubre de ese mismo año con el nombre de “Bonpland”, una calle que comienza frente a una iglesia y muere al toparse con un cuartel militar, atravesando en su corto camino los barrios de Villa Crespo y Palermo, una calle emblemática de la cultura argentina. Este disco se distribuye por toda la Argentina por el sello R. C. A. Víctor y se edita, además, en Uruguay, Paraguay y Colombia. Por primera vez Canturbe tiene alcance nacional y deja de ser algo típicamente porteño. En 1984 “Bonpland” es reeditado.
En los años que van desde 1983 hasta 1986 Jorge Garacotche recorre el país con su guitarra acústica actuando en una enorme cantidad de ciudades presentándose en cada lugar junto a una banda local. Estas vivencias se plasman en el disco “Clandestino” con la producción artística de Fabio Jelsik , el primer disco editado de manera independiente y que vuelve a tener un gran acompañamiento de parte de la prensa rockera. “Clandestino” llega a Bolivia, Perú y Méjico, incluso en 1988 Jorge realiza una gira por Bolivia recorriendo las ciudades de La Paz, Oruro, Cochabamba, Santa Cruz y Tarija aprovechando la buena recepción que en ese país tiene el rock argentino. A fines del ´88 se publica el nuevo álbum “Del mágico mundo” grabado en Estudios Loubet con la producción artística de Eduardo Lalanne y teniendo a Juan Andriolo como técnico de grabación.
En 1990 Canturbe es un sexteto y recorre el circuito porteño en forma frecuente, además el grupo es contratado por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires para realizar una larga serie de conciertos en varias cárceles como parte del Programa de Acción Solidaria, un excelente proyecto que instala talleres de arte en cárceles, hospitales, asentamientos y casas tomadas. Entre octubre y noviembre del 90’ Canturbe graba su último álbum: “En venta”, Gustavo Donés es el técnico de grabación, la producción artística es de Jorge Garacotche y Carlos Andreoni, se realiza en el Estudio Buenos Aires Record y los músicos invitados son: Litto Nebbia (teclados y voz), Norberto Minichilo (percusión) y María José Cantilo (voz).
“En venta” es publicado por el sello Che Discos en 1991 y es el último registro del grupo que se separa definitivamente en los finales de 1993 dejando su marca en el Rock Urbano y la fusión del Rock con los ritmos rioplatenses.
Luego de un largo período, Jorge Garacotche rearma la banda con nuevos músicos y en el año 2008 edita “Sociedad secreta de melancólicos” bajo el sello Viajero Inmóvil Records, con su estilo actualizado y varios invitados de renombre.
Tres años más tarde, una nueva producción independiente es presentada bajo el nombre de “Tangos en espera”, con una temática de canción más ligada al Tango, pero manteniendo su esencia tan propia.
En el año 2012 sale “Reversionismo histórico” un álbum digital que transita por canciones actualizadas de toda su carrera.
En mayo de 2018, se edita “Flotteur” con un regreso más marcado al Rock Progresivo / Sinfónico, siempre desde las canciones y con los toques tangueros. Nuevamente con el agregado de importantes músicos invitados.
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